Mon Top 10 des Meilleurs Films d'Animation

Comme l'avait prédit Alexandre "Razorblade" Mathis, mon transit intestinal fut particulièrement prolifique durant la gestation de ce top 10. J'ai hésité à le faire, ne sachant pas comment il serait possible d'appliquer des critères de jugement équitables à des oeuvres qui, au-delà du seul point commun d'être toutes des films d'animation, sont parfois séparées par des décennies, des océans de mentalité, des différences de genre, de style, ou même de techniques. Comment comparer les vieux Walt Disney d'avant ma naissance aux Pixar d'aujourd'hui, ou encore les mangas japonais avec les dessins animés américains ou français lorsque même les mangas entre eux sont parfois incomparables?

Je me suis quand même lancé et je n'ai au final compté que sur deux critères: 1) le "feeling", comme dit Bruce, ou plus exactement le degré d'affection que je peux porter à telle ou telle oeuvre, et 2) l'impact que ces oeuvres ont pu avoir d'un point de vue "innovation" par rapport à leur époque.

Le classement a quand même été "laxatif", tant pour ne retenir que 10 films que pour les classer. Je tiens à le dire tout de suite, AKIRA et GHOST IN THE SHELL auraient dû faire partie de ce classement mais ils se retrouvent quelque part entre la 10ème et la 15ème place; et je n'ai retenu qu'un seul Pixar et aucun Dreamworks alors que des films comme THE INCREDIBLES, WALL-E, ou SHREK font partie des films d'animation que je trouve les plus réussis à tous les niveaux.

Mais trêve de bavardages, voici le classement. Et pour faire honneur à la réputation mondiale de ce blog qui est quand même connu comme "Le Seul et Unique Blog de Celui Qui Se La Pète!!!", j'ai même mis des bandes-annonces en plus des images. Ha, j'adore me la péter sur ce blog...

10. ALADDIN

de Ron Clements & John Musker, USA, 1992

Le meilleur Walt Disney de la période Jeffrey Katzenberg (approximativement de "La Petite Sirène" à "Pocahontas", avant que Katzenberg ne se barre de Disney pour fonder Dreamworks avec Spielberg et Geffen). La majorité privilégie certainement Le Roi Lion mais je préfère les improvisations délirantes de Robin Williams au récit larmoyant du Roi Lion. En employant Robin Williams, Aladdin lança d'ailleurs la mode, devenue tradition depuis lors, d'embaucher des stars pour doubler les dessins animés. Beaucoup plus que La Petite Sirène, La Belle & La Bete ou tout autre dessin animé de cette époque, je considère Aladdin comme LE film d'animation qui a remis au devant de la scène un genre qui était devenu moribond depuis les années 70.

9. LES MAITRES DU TEMPS

de René Laloux, France, 1982

Voilà une oeuvre qui m'a marqué sans que je comprenne bien pourquoi. Je me souviens plus particulièrement de la fin, lorsque l'on découvre le lien surprenant entre le petit garçon et le vieux barbu, mais c'est l'ambiance générale qui me laisse un souvenir agréable. René Laloux avait un style unique et c'est presque une injustice que son nom ne soit pas plus célèbre aujourd'hui. "Les Maitres du Temps" est de plus le seul dessin animé, à ma connaissance, à avoir été designé par l'immense Jean Giraud, alias Moebius. A découvrir absolument pour ceux qui ne connaissent pas.

8. CHICKEN RUN

de Peter Lord & Nick Park, Grande-Bretagne, 2000

Il me fallait absolument inclure une oeuvre des géniaux créateurs du studio Aardman, connus principalement pour les Wallace & Gromit, mais je n'arrivais pas à choisir entre tous les différents opus des aventures des deux bougres. J'ai donc choisi Chicken Run en considérant que ce film serait le représentant de toutes les productions Aardman qui me sidèrent par leur maitrise technique. Y'a des fois, je suis fatigué rien que de penser à la colossale durée que chaque film doit prendre pour être finalisé. Essayez de choper aussi leur "Creature Comforts", des petites saynètes dans lesquelles Park s'est amusé à interviewer des gens pour ensuite coller leurs voix sur des animaux de zoo. Irrésistible.

7. FINAL FANTASY, THE SPIRITS WITHIN

d'Hironobu Sakaguchi & Moto Sakakibara, Japon, 2001

Encore un "milestone" dans l'histoire de l'animation, malheureusement l'échec commercial du film a coupé l'herbe sous le pied d'une tendance qui aurait dû donner quelque chose de beaucoup mieux que les tentatives plutot médiocres de Robert Zemeckis dans l'animation ultra-réaliste. L'histoire de ce Final Fantasy, un peu trop gnangnante et beaucoup trop éloignée du jeu vidéo d'origine, est sans doute à blamer pour cet échec. Il n'en reste pas moins que cette oeuvre se laisse très dignement regarder comme fable de science-fiction et que graphiquement on n'a toujours pas fait mieux presque 10 ans après.

6. LE ROI ET L'OISEAU

de Paul Grimault, France, 1980

Encore une oeuvre inégalée mais cette fois-ci au niveau de la beauté du ton. Le Roi et L'Oiseau est d'une poésie pratiquement hypnotisante. Pas étonnant lorsque l'on sait que Jacques Prévert a signé les dialogues. N'empêche, c'est l'harmonie absolument bluffante entre la musique du film, la beauté et la fluidité de l'animation, et cette histoire touchante dans laquelle Grimault et Prévert ont même réussi à injecter du "steampunk" de façon harmonieuse, qui rend le tout si envoutant. La seule oeuvre de ce classement qui soit vraiment pour tous les âges.

5. LE VOYAGE DE CHIHIRO

d'Hayao Miyazaki, Japon, 2001

Tout comme pour les productions Aardman, il m'était inconcevable de faire un top 10 sans inclure Le Maitre Miyazaki. J'ai hésité entre Mononoké et Chihiro, les deux Miyazaki que je connais le mieux, et ai même failli mettre les deux. Au bout du compte, j'ai choisi de ne retenir que Chihiro et de considérer encore qu'il représentera l'ensemble de l'oeuvre de son créateur. J'ai pourtant eu du mal à accrocher la première fois que j'ai vu ce film, que j'ai considéré comme une espèce de "simple" transposition d'Alice au Pays des Merveilles au Japon, mais plus je le regarde et plus je l'adore. Aucun autre dessin animé, tout pays et toute époque confondue ne me fait cet effet. Des fois, je me dis que c'est ce que doivent ressentir les vrais fans de David Lynch devant Eraserhead ou Lost Highway. Un véritable trip qui vous laisse le même genre de souvenir que ce que vous laisse un rêve. J'adore ce film.

4. TOY STORY

de John Lasseter, USA, 1995

Dans le genre "milestone", voilà un véritable monument. Comme je l'ai dit dans mon intro, j'aurais voulu inclure plus de dessins animés modernes, mais je n'ai finalement retenu que celui qu'il faut bel et bien considérer comme le pionnier de l'animation moderne. Toy Story a non seulement révolutionné le genre d'un point de vue technologique, mais il a aussi rajouté une pierre, que dis-je, une pyramide à l'édifice du film d'animation, en l'élevant au rang d'égal au film "live action". Je pense que c'est d'ailleurs grâce à ce film que l'on dit aujourd'hui FILM d'animation et non plus "dessin animé". Bravo Pixar.

3. SNOW WHITE AND THE SEVEN DWARVES

de David Hand, USA, 1937

En parlant de pionnier... Je ne sais pas comment on peut ne pas inclure le premier Walt Disney dans un top 10 des meilleurs films d'animation de tous les temps. C'est comme si on citait les plus grands cinéastes de tous les temps en omettant Méliès ou Chaplin. Ce long-métrage a tout simplement tracé la voie à tous les films d'animation qui ont suivi. Aujourd'hui encore, la fluidité de l'animation est bluffante, non seulement pour l'époque, mais même pour maintenant. Je ne pouvais pas ne pas rendre hommage à ce monument en ne l'incluant pas dans le tiercé de tête.

2. SOUTH PARK, LONGER, BIGGER & UNCUT

de Trey Parker & Matt Stone, USA, 1999

Les habitués de ce blog connaissent mon adoration pour South Park et ses créateurs Trey Parker et Matt Stone. J'ai bien failli le mettre en premier mais j'ai finalement basé le choix de mon n°1 sur d'autres critères. Pour ce qui est de South Park, j'ai envie de dire "si vous aimez vous comprenez pourquoi, sinon vous ne comprendrez jamais". South Park est comme une immense inside joke que l'on trouvera vulgaire si on la prends au premier degré mais qui fera littéralement mourir de rire si on la comprends. Je réitère d'ailleurs à cette occasion mon conseil pour ceux qui souhaitent découvrir la série: je vous en conjure, ne la regardez JAMAIS en VF! Que de la VO, svp...

1. PINOCCHIO

d'Hamilton Luske & Ben Sharpsteen, USA, 1940

Et voici mon choix final. L'histoire de Pinocchio doit probablement m'atteindre à un niveau inconscient. Je ne saurais l'expliquer mais je sens que les thèmes véhiculés par ce conte ont eu et ont toujours un profond impact sur ma personnalité. Le désir d'être plus mature et plus responsable (transformation du pantin en "vrai" petit garçon) qui va de pair avec la quête d'identité; la recherche du père (le mien est décédé lorsque j'avais deux ans); le désir d'être accepté socialement contredit par la soif de liberté (encore une fois, devenir un vrai petit garçon "comme les autres"); la volonté d'avoir un truc dur comme du bois qui s'allongerait beaucoup plus loin (non, là je déconne)... et cette foutue conscience (Jiminy Cricket) que l'on écoute jamais... Je me rends compte que c'est plus le conte en lui-même que le dessin animé qui vaut à Pinocchio cette première place mais tant pis. Le dessin animé m'a fait connaitre l'histoire, donc à lui d'en récolter les lauriers.

Voilà! Je vous invite à vous rendre chez Alexandre Mathis, Bruce et Niko pour voir leurs classements respectifs et j'invite tous les blogueurs que ça interesse de faire le leur (faites-le moi savoir en commentaire, que je passe vous voir). Surtout Wade, je veux pas t'obliger, vieux, car dieu sait que dans le genre "mouvement de boyaux", c'est un classement qui est franchement "purgatif" mais si t'as des idées pour ton propre classement, pourquoi pas...